『【推しの子】』のハイレベルな演出に驚き 黒川あかねVS有馬かなを際立たせる“仕込み”

　『【推しの子】』第18話「太陽」は、黒川あかねと有馬かなという2人の主要キャラクターの演技力を対比させ、今後の展開を巧妙に示唆する構成となっていた。ある意味では過去回想をメインとすることで第19話への土台を作るエピソードとも言える回でもあるが、その“仕込み”の丁寧さに驚かされた。

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　Aパートの冒頭で画面に最初に映し出されるのは、鮮烈なスポットライト。そして、そのスポットライトが照らすのは他でもない有馬かなの姿である。この構図は、かなが本エピソードの中心人物であることを暗示し、物語の焦点が彼女に収束することを予感させる効果的な演出だ。

　さらに、この冒頭のシーンは有馬かなの卓越した“受け”の演技力を印象づける。他の出演者のセリフが効果音と被ってしまう場面で、かなが即興でそれをカバーする様子が描かれるからだ。これまでも、共演者の演技を瞬時に解釈し、それを活かしながら自身の演技を展開する能力が評価されてきた有馬。その即興力と臨機応変さが本番の舞台で強調され、彼女の演技の柔軟性が視聴者に強く印象づけられたのではないか。

　そんなかなを、スポットライトが文字通り「照らし出す」ことで、皮肉なことに受けの演技によって彼女の才能が「輝いている」というメタファーも強調される。後に描かれる受けの演技から有馬を引き摺り出したい黒川あかねとの対比がより鮮明になり、2人の演技スタイルの違いや、これから繰り広げられる“スポットライト”を巡る競争関係への伏線としても機能しているのである。

　『【推しの子】』第18話は、かなとあかねの幼い頃の出会いを描いた、物語の重要な転換点でもある。特に印象的なのは、オーディションに挑む幼少期のあかねの体験を通して描かれる、自販機前でのやりとりだ。

　自販機の前で制作側の男性と出くわしたあかねは、彼女をかな本人と間違えて気遣った彼に「もう合格者はかなに決まっている」という言葉をかけられる。この瞬間、男性が飲み物を買うと同時に、ボタンが赤く光り「売切」の表示に変わるのである。一見何気ない描写だが、あかねが目指す場所が既に「売り切れ」という厳しい現実を、目で見て分かるように伝える巧みな演出がSNSでも話題となった。

　幼い頃のあかねを演じた、石見舞菜香の素晴らしい演技にも注目したい。『【推しの子】』第18話で、あかねを軸にして実に多彩な声色を披露し、観ている人を驚かせた石見。少し低めの凛とした舞台上での声と、幼いあかねの高くかわいらしい声の対比が見事である。鞘姫として見せる演技の幅広さも秀逸であり、石見の演技そのものが、あかねが実力のある役者であることを裏付けていると言っても過言ではない。

　東京ブレイド編は、演劇の舞台がテーマなだけに、声優の感情表現もかなり大事になる。これは他のキャラクターも同様であるが、劇中劇という複雑な構造は、演者に二重の役柄を演じることを要求する。

　つまり第18話では、同じ話数の中で、現在のあかねのモノローグと幼少期の対比を演じつつ、舞台のパートでは鞘姫も表現しなければならないのだ。この高度な要求に対し、見事に応えた石見の演技に、舞台であかねを観た鮫島アビ子と同じく目を輝かせた視聴者も多いのではないか。第1期でも「あかねの演じるアイ」という形で、二重の演技に対する実力を見せてきた石見だが、第2期でも「黒川あかね」が見せる、その場所ならではの表情を鮮明に描き分けている。

　中でも、直前の流れとトーンを一変させた「そんなの駄目だよ」というセリフの演技は秀逸だった。このセリフでは、それまでの流れを断ち切るような鋭い感情の変化が表現され、視聴者に強い衝撃を与えたのではないか。

　音の使い方も巧みだ。徐々に音量が上がっていく中で急に音を切るなど、セリフを際立たせるための音の操作も上手い。これらの演出も、登場人物の気持ちや場面の緊張感を効果的に伝える助けになっている。

　アニオリとして視覚的に魅せる要素が印象に残る『【推しの子】』第2期。第18話に関しては、“耳で楽しむ”アニオリも充実していた回だったといえるのではないか。（文＝すなくじら）