『ひらやすみ』の“平屋”は実在した！ 100軒超から探し当てた奇跡のロケセットに潜入
岡山天音が主演を務めるNHK夜ドラ『ひらやすみ』。タイトルにもある“平屋”のセットには、実在する空き家が使われている。
参考：岡山天音×森七菜、『ひらやすみ』それぞれの役柄を語る 「ヒロトは、存在が魅力そのもの」
ロケ地に着いた瞬間、「まさにあの世界だ」と驚かされる空気感。引き戸を開いて家に一歩足を踏み入れれば、どこか懐かしい匂い、あのぬくもり――。
このたび制作統括の坂部康二、プロデューサーの大塚安希、美術担当の松田香代子に、リアルサウンド映画部が単独で話を伺うという贅沢な潜入取材が実現。平屋に込めた思いを、余すところなく語ってもらった。
●100軒超から探し当てた「あえての2LDK」
制作にあたり要となったのは、やはり平屋選び。最初はセットを建てることも考えたが、縁側から庭へと続く空間のリアリティは、既存の建物には敵わない。そこで、原作の舞台となっている阿佐ヶ谷を中心に物件探しをスタート。最終的には栃木や群馬まで範囲を広げ、100軒を超える候補から約3カ月かけて理想的な物件にたどり着いた。
「この物件は2LDKなので、はじめはスタッフの待機場所なども考えて『ナシだろう』と思っていました。でも、もう少し広い物件を見たときに、キッチンから寝室までの歩数や動線、相手を呼んでからやって来るまでの時間もリアルじゃなくなってしまうなと。きっと役者さんも、実際の距離感のほうが演じやすいだろうと感じて、この物件に決めました」（大塚）
2025年5月上旬に、初めてのロケハン。そこから急ピッチで準備を進め、1カ月弱で完成にこぎつけた。
●ゼロから作った濡れ縁と「ロケーションに救われた」庭
当たり前のように存在しているトタン屋根や濡れ縁も、実は撮影のためにゼロから作り上げたもの。主人公・ヒロトが将棋を指したり、食事したりするこの場所は、間近で見てもわからないほど平屋に馴染んでいる。
「角を削ったり、ペンキを落としたり、エイジングを施しています。通常の濡れ縁はもう少し奥行きが短いんですが、今回は芝居場がここになるので、おかしくない範囲で長くしています。この場所があるだけで、だいぶ原作のイメージに近づきますよね」（松田）
原作者の真造圭伍からのリクエストは、「季節を大事にすること」。そして、松田一番のお気に入りもまた、四季の移ろいが感じられるこの庭だという。
アジサイ、ムクゲなど、もともと植えられていた植物に加え、季節に合わせて造花を採用。芝生やシンボルツリーのエンジュはそのまま生かしており、松田は「ロケーションに救われました」と笑みを浮かべる。
ちなみに、隣家との境にあるブロック塀は、裏から見ると“THE 美術セット”。その横にある電灯もこの作品のために作られたもので、物語にも登場するというから見逃せない。
玄関を開けると、そこに広がるのはどこか懐かしい景色。初めて平屋を訪れたキャストたちも「原作そのまんまですね」と口をそろえ、夏にはそうめんや差し入れのアイスを縁側やちゃぶ台で思い思いに味わった。なかでも森七菜は、休憩中にも演じるなつみの部屋でくつろぐなど、“自分の家”のように過ごしているという。
ヒロトの部屋は、元の家主であるおばあちゃんの物とヒロトの物が混在する、どこか不思議で落ち着く空間。ヒロトとなつみの部屋を仕切る壁は新たに作られたもので、「周囲の壁と馴染むまで、塗装部に色合わせをしてもらいました。現場スタッフも本物の壁だと騙されるほどの仕上がりになったので『やった！』と思いました」（松田）と振り返った。
キッチンの入口にあったガラス戸は取り払い、壁はクリーニングをしてそのまま使用。坂部は「やはり狭さがネックで、（奥側から撮影する際には）電子レンジをどかしてカメラマンが立つなどギリギリいっぱい使っています」と舞台裏を明かし、「料理は飯島奈美さんがご担当されていますが、カラフルなキッチンと相まって、よりおいしく見えるはずです」とドラマの見どころを語った。
●再現より「生活感」 原作のスピリットを宿す小物たち
それぞれの部屋に置かれた小物に目をやれば、ラジオ、ライト、輪ゴムに貼り絵など、原作ファンにはたまらないアイテムがずらり。たとえばキッチンの隅に置かれていたのは、見覚えのある殺虫剤。そのほか、パッケージが見えるように置かれているお菓子や調味料、なつみの部屋に並ぶ漫画の背表紙もすべて作り物だ。
「（キーとなるアイテムは）なるべく原作に近づけたいですよね。難しいものもありますが、必ず雰囲気は残したいと思っています」（松田）
一方で、制作陣は「生活感を大切にしてほしい」と美術チームに思いを託した。
「漫画をそのまま再現するのではなく、実際にヒロトたちが“そこにいる”ようにしてほしい、とお願いしました。その結果、実写化したときに違和感があるものはあえて外したり、別の物を置いてくれたり。初めて見たときには、すべてが最高だなと感動しました」（大塚）
坂部は「まったく同じにするわけではないけれど、ベースには原作のスピリットがある」といい、大塚氏も「だから安心して任せられる」と太鼓判。松田は「そこは絶対に曲げたくない、一番大事にしたいと思っていたところです」と説明し、その上で「ドラマはドラマの世界として楽しんでほしい」と原作ファンに呼びかけた。
●大ベテランの装飾と美術監督のこだわり
本作で装飾を担うのは、湯澤幸夫。山田洋次作品など、数々の名作に携わってきた大ベテランで、松田も「湯澤さんと小道具の鶴岡久美さんは、2人とも明るい大先輩。おふたりが引っ張ってくれるので、大船に乗った気分です」と信頼を寄せる。
「物語のメインは若者ですが、昭和のセットが得意な湯澤さんがいるので、“おばあちゃんが住んでいた平屋”に説得力がありますよね。美術部は60代後半の湯澤さんが最年長で、下は23歳まで。なつみからおばあちゃん世代まで網羅していることが、このチームの強みだと思います」（大塚）
実は、松田が連ドラの美術監督を務めるのは今回が初めて。出産後はCMを手掛ける機会が多かったといい、「長期の作品は、正直大変です」と笑顔で本音をこぼす。
松田が美術セットを制作する上でこだわっているのは、演じる役者が「こういう場所で暮らすキャラクターなんだ」と感じられる空気作り。
「スタッフ、役者さんが一歩入ったときに、その世界の気持ちになれるようなセットにしたいと思っています。壁や床や小道具など、役者さん以外の背景に「今ここに在る」理由を与えること。時間経過や、役の性格や、歴史を設定することでその場の雰囲気が芝居の助けになる。そこまで作り込みたいですね」（松田）
今回、平屋のオーナーである通称“お母さん”からは「撮影が終わっても、（作った壁などは）もとに戻さなくてもいい」と言われており、そのおかげで表現の幅がぐんと広がった。
松田は、「お母さんは麺つゆ用に手作りの出汁を差し入れてくれたり、育てているスイカの成長を見せてくれたりと、優しくて温かい方なんです。近隣住民の方も含め、本当にみなさんのおかげでできた空間ですし、ここまで思い切って取り組めるのはやっぱり楽しいですね。役者さんやスタッフの『わぁ！』『すごい！』という声を聞くと、すごくうれしくなります」と充実感をにじませた。
一つひとつの小道具や家具の配置まで、登場人物たちの暮らしが息づく『ひらやすみ』の平屋セット。丁寧に作られたその場所には、ハートフルな物語にふさわしい美術チームの愛情が詰まっていた。
（文＝nakamura omame）
