解散を発表したBiSH。メジャーデビューから紅白出場までの6年を振り返る
そういう変化を通してメジャーデビュー当初からあった「楽器を持たないパンクバンド」というキャッチコピーに意味が宿ってきた、ということも書いてきた（2019年5月公開「渋谷駅の巨大広告から始まった、BiSHの挑戦。全貌はまだ見えない」）。
こうしてグループの足跡を目の当たりにしてきたなかでもうひとつ感じていたのは、BiSHというグループの魅力が、いい意味でとても刹那的なものである、ということだった。いつまでもあるものではなく、ひょっとしたら次の日にはパッと消えてしまうかもしれない一瞬の輝きにも通じるものを感じていた。
周囲に馴染めなかったり生きづらさを抱えてきたりした過去と、成功を収めた後も変わっていない精神性についても語っていた（2019年9月公開「BiSHが振り返る5年。環境が変わっても、私たちは変わってない」）。
そして、2021年に行った取材では、それぞれソロや個人の活動領域が広がったことによる変化についても語ってもらっていた。バラバラの個性を持った6人が集まったグループとして、いわばMCU（マーベル・シネマティック・ユニバース）におけるアベンジャーズのようなものへとBiSHの位置付けが変わってきたということも言っていた（2021年8月公開「BiSHが真っ白になってぶち壊す 6人の新しい光を手にするために」）。
「有終の美」という言葉がある。ずっと続いていくものではなく、いつか終わりが訪れるからこそ、輝くものがある。BiSHを見ていてそういうことを感じていたからこそ、解散発表を聞いたときの率直な感想は「来るべきときが来た」というものだった。
BiSHの公式YouTubeには、メンバー一人ひとりが解散発表に至った経緯を語る動画が公開されている。
動画では、前々から持っていた「一番格好いいときに散る」という考えをもとに、プロデューサー渡辺淳之介が解散を提案。2019年11月に話し合いを行い、最終的にはメンバーが決めたということが明かされている。
誰もが知るように、その後2020年春から新型コロナウイルスの感染拡大で社会は一変した。2020年夏に行った当サイトのインタビューでは、自粛期間に6人がどんなことを考えていたか、ライブの場所がメンバーにとってどう支えになってきたかについても語っていた（2020年7月公開「BiSHから届いた胸が詰まるような手紙。全員で語る空白の数か月間」）。
そういうことを考えると、まだ先行きは読めないとはいえ、ライブツアーが動員に制限のないかたちで開催できる見込みが立ったということが解散発表の背景として大きいということも推察される。
ホールツアー、ライブハウスツアーも発表されたが、個人的に楽しみなのは『BiSH FES.』。昨年に行った対バンツアーの内容を踏まえても、百戦錬磨のバンドたちが一堂に会し、BiSHとの相思相愛の共演が実現する場になりそうだ。
BiSHにとっての「有終の美」となるライブが、以前と同じような、コールアンドレスポンスも、モッシュも、清掃員同士の汗まみれで肩を組んでの大合唱も全部あるような場所になることを願っている。
（テキスト／柴那典、編集／川浦慧）
