古今亭菊之丞が｢志ん生｣に紡ぐ古典落語の魅力
今回は、古今亭菊之丞（ここんてい きくのじょう）師匠に話を聞いた。落語協会所属（撮影：尾形文繁）
何かと話題のNHKの大河ドラマ「いだてん」は、第2部に入った。このドラマでは、ビートたけし演じる昭和の爆笑王、五代目古今亭志ん生がストーリーの案内役を務める設定になっている。
若き日の志ん生を演じる森山未來や、後半に登場する六代目三遊亭圓生を演じる中村七之助に落語指導をしているのが、古今亭菊之丞だ。
菊之丞は、五代目志ん生の弟子である二代目古今亭圓菊の弟子。つまり志ん生の孫弟子にあたる。その縁もあるだろうが、筋目のよさだけで起用されているわけではない。
中学で落語家を志す
古今亭菊之丞は1972年10月7日、東京都渋谷区に生まれる。
「子どもの頃は大変な漫才ブームで、ツービート、B&B、紳助・竜介、そういう方々が毎日のようにテレビに出ていた。私は引っ込み思案な人間でしたけれども、お笑いを借りてやると、なんかこう、ものがしゃべれると言いますかね。最初、漫才をやったんですけど大阪の言葉でやらなきゃいけないものだと思っていた。だから落語ならいいだろうと。
中学の頃に母の実家の千葉県市川市に引っ越したのですが、そこで出会った先生が、落語研究会を作って、全員に小咄をやらせたんですね。何十人かいる中で、1年生の私がどうもいちばんうまかったらしくて。“おまえが部長をやりなさい”って、そんな先生に出会っちゃったものですから。それで寄席通いが始まったんです」
落語にハマった菊之丞は、中学卒業と同時に落語家を志す。
落語家を目指した最初のきっかけについて話した菊之丞（撮影：尾形文繁）
「落研を作った件の先生と母との三者面談のときに、先生が“どうかこいつを落語家にしてやってください”と言ったんです。
お袋は、ぽろぽろ泣いて“先生がそうやってそそのかすから、うちのせがれはその気になるんですから”と。そこで先生も、“まあ、高校は出させますから。どうかお母さん、お願いします”と言ったんです」
高校生ともなれば、いろんな将来を思い描くが、入学時に「将来は落語家になる」ことを決めている高校生というのも珍しい。
高校時代も当然、落語に夢中になったが、同じ市川市在住の演芸評論家、小島貞二（1919〜2003）の紹介で、二代目古今亭圓菊に入門することとなる。
小島貞二は筆者も面識があったが、元出羽海部屋の力士にして放送作家の走り。落語家、力士など極めて顔が広かった。子息は「およげたいやきくん」プロデューサーの小島豊美だ。
「一応大学も受験しましたが、それは親を安心させるためのポーズで、落語家になることは心に決めていました」
昭和の時代に寄席に通った人ならば、二代目古今亭圓菊を覚えておられるだろう。寄席をホームグラウンドとし、三代目三遊亭圓歌や四代目三遊亭金馬などとともに、客席を沸かせた人気者だった。独特の抑揚のある、スイングするような語り口、体をよじらせて話す個性派だった。
また晩年の五代目古今亭志ん生の身の回りの世話をし、師匠を背負って楽屋入りしたという逸話を持つ苦労人だ。
師匠である二代目古今亭圓菊について語る菊之丞（撮影：尾形文繁）
「いろんな師匠を見たんですが、にじみ出る人情味というのが、うちの師匠にはあったんですよね。“斜めの圓菊”なんて言われて、ちょっと斜交（はすか）いになってしゃべってましたけれども。それは表向きで、演じてるんじゃなくて、腹の底から言っているような気がしたんです」
圓菊門下の10番目の弟子になった。芸名の「菊之丞」は細面で、役者のようだったから。「みんな『丞』の字が書けなくて。師匠が“こうかなあ”と書いたら、“師匠それ『蒸』ですよ。蒸発しちゃいますよって（笑）”」
最近の落語家は大学を卒業して弟子入りすることが多い。そういう弟子は、師匠が最初から大人扱いをして、適度な距離感を置くことが多いが、高卒で入門した菊之丞を師匠の圓菊は厳しくしつけた。
“落語家じゃなくて人間を育ててるんだ”
「まだ62、3歳だったと思いますが、いちばん脂が乗ってる頃ですから。怖かったですよ。小言魔でしたから、箸の上げ下ろしも小言でしたし。今日正しかったことが、明日はもう間違ってたりなんかしますので。こっぴどくやられました。
“おまえは何にもできないやつなんだから、一から仕込んでやる。おれは、落語家を育ててんじゃねえんだ。人間を育ててるんだ”ってね。それこそお茶の煎れ方から教わりましたからね」
実の親子に近い感覚だろう。圓菊は、菊之丞に「おまえには、志ん生の修業をさせてやる」とも言った。
「志ん生師匠の家の修業は厳しかったらしくて。とにかく、ずーっと師匠の世話をさせられて、自分の自由な時間なんかなかったそうです。
圓菊から聞いた志ん生の思い出について話す菊之丞（撮影：尾形文繁）
今、『いだてん』で、志ん生師匠のお宅のシーンが出てきます。セットはよく再現されていますが、実際はあんなにほのぼのはしてなかったようですね。とにかく、ドラマで小泉今日子さん演じるところのお姉さん（志ん生の長女）がものすごく厳しかったらしくて」
五代目古今亭志ん生には十代目金原亭馬生、三代目古今亭志ん朝という2人の実子がいた。ともに一世を風靡した大看板になったが、志ん生は2人の倅には直接噺をつける（教える）ことはなかった。
師匠の芸を口移しで受け継いだのは、ほとんど圓菊だけだった。そして圓菊は菊之丞にもみっちりと噺を仕込んだ。
「志ん生師匠だけじゃなくて、落語の師匠は弟子にあまり稽古をしないんですね。今も“おれ、師匠から1席も教わってないもの”という人が多くて。それは（師匠の）コピーになっちゃいけない、ということもあるんでしょう。
ところが、うちの師匠は、稽古したがりで、私は最初の4席は全部、師匠でした。教わったのは“斜めの圓菊”じゃない。志ん生師匠直伝の、きっちりした落語でした。
それも一通り演ってみせるのではなくて、噺を途中で止めて、登場人物はどういう心持ちなのか、どういう場面なのか、などを細かく教えるんです。“こんちは”ひとつから“違う”とダメを出されるような稽古でした。
ここまで教わるのは、うちの一門だけじゃないでしょうか」
冒頭で、「いだてん」の落語指導を古今亭菊之丞が担当しているのは、五代目志ん生の孫弟子にあたるからだけではない、と言ったのはこのことだ。
菊之丞は単に筋目がいいだけでなく、五代目志ん生の落語を、師匠圓菊を介してそのまま受け継いでいるのだ。
改名をせずに真打昇進
2003年8月、真打昇進。落語家は前座、二つ目、真打と出世とともに改名をするものだが、菊之丞は最初に師匠につけてもらった名前のまま真打に。
真打昇進のときを振り返った菊之丞（撮影：尾形文繁）
「古今亭にいい名跡が残っていなくて。あったのは『御船家ぎっちらこ』だけでした」
本人がマクラ（落語の導入部）で振って笑いを取っている。ネタではあるが落語ファンは酒場で「ぎっちらこ一門の弟子の名前はどうなるか」で盛り上がったりしている。
昨今の真打は複数で昇進することが多いが、菊之丞は「一人真打昇進」だった。抜擢だが、真打披露の費用は1人で持たなければならない。
これには苦労したようだ。
また異例のことに、菊之丞は真打昇進時には新宿末広亭から花園神社まで「お練り（行列を組んで街を練り歩くこと。歌舞伎の襲名興行などでやる）」を挙行している。
落語には「儲かる噺」「儲からない噺」というのがある。
「儲かる噺」とは、笑いが多く、起伏に飛んだストーリーで見せ場が多いような噺だ。
「愛宕山」にほんのり香る「上方の艶」
「愛宕山」は、「儲かる噺」の代表格だろう。一八という幇間（ほうかん：太鼓持ちのこと）が、春先の京都郊外の愛宕山を舞台に奇想天外な活躍をする噺だ。場面転換も多く、アクションも派手。終盤は一八が棒高跳びのセルゲイ・ブブカよろしく断崖絶壁から奇跡の帰還するまでを一気呵成に聞かせる。最後のオチも絶品だ。
もとは上方の噺だけに八代目桂文楽、三代目古今亭志ん朝から三代目桂米朝、二代目桂枝雀まで、東西の名人上手が得意にしてきた。古今亭菊之丞は当代の「愛宕山」の代表的な演じ手の1人だが、前半の、旦那が芸妓舞妓、幇間を連れて愛宕山に登るシーンでは「上方弁」を取り入れている。これは菊之丞独自の工夫だ。
関西出身の筆者は、東京落語にたまに出てくる「上方弁」が気になる。「金明竹」のように上方弁が様式化されている噺もあるが、総じて東京の落語家は「上方弁」を使うのに消極的だ。
かつてはこの「愛宕山」を東京に持ち込んだ三代目三遊亭圓馬（橋本の圓馬）や六代目三遊亭圓生のように東西の言葉を自在に使う名人もいたが、今の東京の落語家は、「愛宕山」や「はてなの茶碗（東京では「茶金」）」のように関西が舞台の落語でも江戸弁で通すことが多いし、上方弁を使うとしてもどこか不自然だ。
しかし、菊之丞の「愛宕山」では、大阪の幇間は江戸の一八と大阪弁でやりとりをする。また山に登る途上、摘み草をする舞妓が京言葉ではんなり受け応える。江戸と上方の対比が引き立つし、「京の春」の艶やかさがふわっと膨らんでいく。
「芸があれば東京の言葉で両方やったってわかると思うんですけど、ちょっとそこを変えてみましょうということで。正確な上方弁ではないかもしれませんが、源流は子どもの頃、漫才ブームの頃に聞いた大阪の漫才ですね。それが耳に残っていました」
若い頃、三代目古今亭志ん朝からこの噺で「悪いけど、絵が浮かばない」とダメ出しをされたことがある。志ん朝は所作など具体的な技術を伝授してくれたが、それもあって「絵づくり」のために一工夫したのだろう。
料理で言えば、季節の炊き合わせにそっと木の芽をあしらって「旬」を引き立たせるような気配りだ。菊之丞という落語家のセンスのよさが際立っている。
「儲からない噺」についても自身の考え方を話した菊之丞（撮影：尾形文繁）
菊之丞は、「儲からない噺」も手がける。「三味線栗毛（錦木検校）」は、幕末〜明治の大名人三遊亭圓朝が講釈から移し替えたといわれる。部屋住みの大名家の次男坊と盲人の按摩錦木の交流を描いた噺。
「志ん生師匠も得意にしておられたのでぜひ、ということで柳家小満ん師匠にお稽古に行きました。『師匠、教えてください』『何を』『三味線栗毛』『うーん。儲かんない噺よ』って言われましたけどね」
噺の大部分は、大名家の次男坊と錦木の会話だ。淡々としたやり取りが続くが、菊之丞は2人を丁寧に描き分ける。
この噺の難しさは、部屋住みの次男坊が大名家の家督をついで殿様になったと知った錦木が、屋敷を訪ねる段にある。
にわかの幸運到来に錦木は取り乱す。なんとしても恩恵に与ろうとするが、ここで錦木を欲望むき出しに描くと、噺が品下がる。全体の景色が悪くなる。かと言って抑えすぎると、ストーリーの起伏がなくなってしまう。
菊之丞は、錦木の本性を描きつつも、ぽんと空気を一変させて円満な結びにもっていく。
「錦木をただのいい人に描くのではなくて、盲人の悲哀をもった人に描く。次男坊が殿様になったと聞いて、錦木はこれで出世できる、とお屋敷に駆けつける。殿様は別に見透かして言ってるんじゃないけれども『おまえ、約束をかなえに来たんだろう』という。
そこで、錦木は『しまった。心の裏（うち）を読まれてしまった』と思う。あそこはいちばん難しいところで。あんまり湿っぽくなってもいけないし。といって、スラスラと言っちゃってもいけないしという、なんか笑い泣きみたいなのが、難しいですね。度が過ぎると、ほんとに人情噺になっちゃうし」
ある大師匠は「落語は口先ひとつで描く芝居である」と言ったが、菊之丞の落語を聞いていると、出来のいい一幕の芝居を見たような満足感がある。奇をてらった演出はしないが、人物や場面を印象的に描いている。
五代目古今亭志ん生を知らない筆者の世代は、菊之丞の噺を通して志ん生に触れていると思う。
夫人はNHKのアナウンサー
夫人はNHK の藤井彩子アナウンサー。同じ「声を出す仕事」ではあるが、舞台も聞き手も大きく異なる。
「彼女は高座の話などはしません。私も、放送のことを言ったりするのは悪いんで言いませんし。ただね、彼女は弟子には『声が出てない』と注意したりする。『落語家は別にいいんだよ』というんですが、発声練習なんかしているようですね」
今に、美声の若手落語家が売り出すかもしれない。
取材が終わって数日経って礼状が届いた。
毛筆で書かれた達筆のハガキを手にして、この師匠は何事も「本寸法（型を崩していない正統派であり本格的なこと）」なのだと思った。
いろいろ奇をてらう表現が巷にあふれている中で、菊之丞は古典落語を真水のように、すなおに、丹精込めて演じている。今はむしろ、そういうのが新しい。
（文中一部敬称略）
■古今亭菊之丞 プロフィール
1972年10月7日、東京都渋谷区生まれ。千葉県立国分高等学校卒業。1991年、二代目古今亭圓菊に入門。古今亭菊之丞を名乗る。2003年9月 真打昇進。
1998（平成10）年2月 北とぴあ若手落語家競演会北とぴあ大賞
2001（平成13）年11月 市川市民文化賞奨励賞
2002（平成14）年 NHK新人演芸大賞落語部門大賞
平成19年度 国立演芸場花形演芸会金賞
平成20年度 国立演芸場花形演芸会金賞
平成22年度 国立演芸場花形演芸会金賞
平成24年度 第63回芸術選奨 文部科学大臣新人賞（大衆芸能）
平成28年度 第71回 芸術祭賞 優秀賞受賞
〇出囃子「元禄花見踊」
長唄「元禄花見踊」から。「師匠の圓菊も『元禄花見踊』の曲中の『武蔵名物』を使っていました。私は同じ曲の最後のほうを出囃子にしました」（本人談）
〇持ちネタ
「火焔太鼓」「愛宕山」「妾馬」「景清」「三味線栗毛」「幇間腹」「親子酒」「長短」「たちきり」「法事の茶」「素人鰻」「寝床」「棒鱈」「芝浜」「天狗裁き」「紙入れ」「百川」「子ほめ」「金明竹」「権助魚」「短命」「お見立て」「明烏」「二番煎じ」「酢豆腐」など。「ネタを繰らなくても（練習しなくても）常時かけることができるのは、20席くらいですかね」（本人談）
〇公演予定
・寄席
鈴本演芸場8月中席（11〜20日） 昼席
浅草演芸ホール8月中席（11〜20日） 昼席
末広亭 8月下席（21〜30日） 夜席・鈴本演芸場8月下席21〜30日） 夜席
・ホール落語 9月以降
9月9日 第138回江戸川落語会 江戸川区総合文化センター 小ホール
9月10日 湯島 de 落語 古今亭菊之丞ひとり会 湯島天神 参集殿
※公演の詳細については、主催者にお問い合わせください。
