“動”のカン・ドンウォンと“静”のパク・ジョンミン “韓国らしい”映画『戦と乱』の力強さ
Netflix配信作品としてリリースされた、韓国の歴史アクション映画『戦と乱』は、配信作ならではの過激なバイオレンス描写が平気ならば、映画ファンならずとも多くの観客が王道のエンターテインメントとして楽しめる時代劇作品だ。韓国映画界を代表する監督、パク・チャヌクが製作と共同脚本を務め、カン・ドンウォン（『ベイビー・ブローカー』）、パク・ジョンミン（『地獄が呼んでいる』）ら人気俳優が出演していることでも話題となっている。
参考：カン・ドンウォンが『戦と乱』で放つ“リアル” 娯楽大作の面白さとわずかな物足りなさ
日本人にとって興味深いのは、あくまでフィクションではありながら、日本の豊臣秀吉の兵「倭軍」による、壬辰倭乱（文禄・慶長の役）と呼ばれる、武力侵攻の史実を背景としていること。当時は「朝鮮」だった国の剣士と日本の鎧武者との剣戟バトルや、戦の後の日本の武士と朝鮮の人々との意外な関係なども描かれる。
そして、それはまた、第二次世界大戦時の朝鮮の記憶、そしてその後に生まれた韓国の歴史までをも想起させ、さらには身分制度による格差への抵抗という、現在の世界規模の社会問題をも掘り起こしている。ここでは、そんな盛りだくさんな本作『戦と乱』が描こうとしたものを、当時の朝鮮の歴史を踏まえながら考えていきたい。
カン・ドンウォンが演じるのは、少年時代に卑しい身分「賎民」とされ、それ以来「奴婢（ぬひ）」として生きることを余儀なくされた人物チョンヨン。並外れた剣の才能に恵まれた彼は、国の混乱のなかで主人の家を飛び出し、義兵として倭軍と戦うという運命をたどることとなる。時代に虐げられながらも高い志を持つ熱い性格や、華麗なアクションを見せる華やかな役柄が、カン・ドンウォンにマッチしていると感じられる。
チョンヨンが賎民だとされたのは、「一賎則賎」なる法律のためだ。これは、父と母どちらが賎民であれば、その子どもも賎民として扱われるというもの。借金で身を売らねばならなかった母親が奴婢となったことで、もともと平民の身分「良人（ヤンイン）」であったチョンヨンもまた奴婢として売られ、両班（ヤンバン）といわれる朝鮮の支配階級の家の私有財産として働くこととなるのだ。
近代改革によって、このような身分制度は解体されたが、現在までに差別自体が残存している面もあるのだという。このような理不尽な身分制度や奴隷制度、歴史による偏見の継続は、現在の韓国のみならず、日本を含めた世界的な社会問題となっている。身分制度が法によって認められていた時代に、チョンヨンは翻弄されるのである。
パク・ジョンミンが演じるのは、対照的に両班の武人の家に生まれたジョンニョである。だが彼は、チョンヨンほどの剣の才がなく、少年時代からチョンヨンに手ほどきを受けることで、剣術の上達を目指すことになる。そのやり取りのなか、二人は身分の垣根を越えた友情を感じはじめる。
とはいえ、やはりジョンニョは青年に成長しても剣技が不十分であり、中国や高麗に倣った官吏となるための朝鮮の試験制度「科挙」における「武科」に合格することができず、武官として王朝に仕えることができずにいた。そこでチョンヨンは「替え玉受験」の策を編み出し、ジョンニョの代わりに試験を受け、見事合格するのである。演技巧者のパク・ジョンミンは、王朝に仕える栄誉に浴しながらも、どこか自信に欠けるジョンニョの複雑な心境を繊細に演じている。こちらは比較的「静」の演技である。
そんなある日、ついに倭軍が朝鮮の軍の守りを破り、都に向かって進軍してくるという、国の一大事が訪れる。王（チャ・スンウォン）は自分の命を優先し、都を捨てて身を隠そうとするが、残された民は怒って王宮に火を放った。落ち延びながら王宮が燃えるのを遠く眺める王が、「どうしてなんだ……」と呆気に取られる場面からは、この王の暗愚さや自分勝手な性格が伝わってくる。
王のモデルとなっているのは、李朝14代宣祖（ソンジョ）だが、フィクションを交えてはいるものの、自国の歴史における権力者をここまで批判的に描くことができるという点は評価したい部分だ。本作では、身分制度の各階層に高潔な人物や堕落した精神の人物がいるということを描くことで、身分制度や生まれによる差別があってはならないものだとするテーマが用意されているが、こういった批判精神があるからこそ、作品のメッセージにも説得力が生まれ、熱が帯びるのである。
劇中に登場する、倭軍の架空の武士である小西隊先鋒隊長・吉川玄信（チョン・ソンイル）は、武功のために膨大な数の朝鮮人の鼻を削いできた冷酷な侵略者として描かれている悪役ではある。だが、そんな玄信を利用して自国の民と戦おうとする卑劣な王や、侵略者におべっかを使って身の安全を確保しようとする王朝の一部の官吏らと比べ、悪役としての筋が一本通っているという意味で、チョンヨンの好敵手足り得る存在だといえるだろう。
事実、この時代には確かに倭軍に協力していた官吏がいたことが知られている。義軍として命をかけて戦った兵士たちや、被害を受けた民衆からすると、このように保身のために自国を差し出すような人物たちは、むしろ侵略者そのものよりもさらに怒りをおぼえる対象だったのかもしれない。大日本帝国が朝鮮を植民地支配していた時代にも、これと同じように既存の支配層たちの一部が侵略側に協力することで地位を保っていた部分があり、東アジア諸国では、そのような人々を「親日派（チニルパ）」などとして批判の対象にしてきた経緯もある。
本作では倭軍が撤退した後、志を同じくする者たちが、そういった自国を切り売りするような権力との戦いを決意するところまでが描かれる。この流れは、朝鮮の一部が「大韓民国」として独立することになった時代以降の韓国の歴史をも想起させるところがある。それが、1960年のクーデターによる軍事独裁政権の支配だ。
本作の王による、民衆の命を軽視し弾圧すらするような専横は、反対派を虐殺した独裁政権時の状態に似通っているところがある。だから本作で民衆が立ち上がり自由を勝ち取ろうとする姿は、1987年の市民の運動による民主化への流れに繋がるところがあるといえるのではないか。“民主化を勝ち取った”という市民の自負こそが、作品外からパワーを与えているのである。
キム・サンマン監督の、美術監督としてのキャリアや、パク・チャヌクの反骨的な姿勢を活かしながら、史実にバランスよくフィクションを交えることで、本作『戦と乱』は、現代の韓国の観客にとって納得のいく内容に仕上げられた“韓国らしい”映画として完成されているといえよう。そして同時に、世界の市場でも共感を得られる物語として、「歴史」を新たに創造してみせたという意味においても、その“力強さ”を存分に発揮した一作だといえるのだ。
（文＝小野寺系（k.onodera））
