美術史の研究者が語るフェルメールの「光」の秘密。名画が100倍面白くなる見方

YouTubeチャンネル「ハテナの探究　京都産業大学」が「【フェルメール徹底解説】最先端の光学技術でわかる！名画が100倍面白くなる見方と光の技法」を公開した。
京都産業大学文化学部の桑原夏子准教授が、17世紀オランダの画家フェルメールの魅力や、名画に隠された光の技法、そして日本との意外な歴史的つながりについて解説した。

動画ではまず、世界的に有名な「真珠の耳飾りの少女」について言及。桑原氏は、この作品には注文記録がなく、モデルも不明であることや、眉毛が描かれていない「表情の読めなさ」が見る人を惹きつけると指摘する。さらに、高価なラピスラズリを用いた「フェルメール・ブルー」と、それを引き立たせる黄色の「補色の関係」について、画家の色に対する繊細な感覚を解説した。

続いて、フェルメールの代名詞とも言える「光の表現」に焦点を当てる。「牛乳を注ぐ女」では、パンかごやスカートのギャザーに描かれた細かい点に注目。桑原氏は、当時の光学装置「カメラ・オブスキュラ」を通して見た、光がにじむ効果を追求した結果ではないかと語る。また、作品の多くで左側から光が差し込む構図がとられている理由について、自身のアトリエの構造や、緯度が高く室内が暗い北方の国特有の「より多く光を取り入れようとした」意識があったという説を展開した。

さらに、画中に描かれたインド産絨毯がオランダ東インド会社を通じてもたらされたことや、それが日本の祇園祭の山鉾の懸装品と共通しているという驚きの繋がりも紹介された。

フェルメールの作品は、単なる美しい絵画にとどまらず、当時の最先端技術やグローバルな交易の歴史、画家の細やかな計算が凝縮された小宇宙である。名画に込められた意図や時代背景を知ることで、今後の絵画鑑賞がより一層味わい深いものになるだろう。