ダンスを仕事にした33歳｢FISHBOY｣の流儀

2019年3月6日 6時20分

ダンスに初めて出会ったのは小学2年生だったそうです（撮影：今井康一）

本連載では、実際に数々の習慣化に成功し、結果につながる努力の仕方についてまとめた『ざんねんな努力』（共著）を上梓した川下和彦さんに、各分野で輝かしい実績を残しているフロントランナーたちから結果の出し方を引き出していただく。

第1回は「PERFECT HUMAN」が大ブレイクしたダンス＆ボーカルグループのメンバーであり、ストリートダンサー、振付師として活躍するFISHBOY（フィッシュボーイ）さん流の努力論。そこには、ダンスの上達にとどまらない、夢をかなえるための極意があった。

ダンサーを志した原点

「na, ka, ta, nakata」というサビが繰り返された後、中田敦彦さん（オリエンタルラジオ）が首をかしげるようなポーズをとる「PERFECT HUMAN」の振り付けは、大人から子どもまで日本中を巻き込んでブームとなった。そのパフォーマンスの中核を担ったFISHBOY（中田敦彦さんの実弟）さんのダンサーとしてのルーツをたどると、小学生時代に行き着く。

「初めてダンスに出会ったのは、小学2年生のときでした。どこで習ったのかわかりませんが、なぜか私の父はムーンウォークができました（笑）。その父が転勤族だったので、私が転校するときに新しい学校でいじめられないように、自衛策として父からムーンウォークを伝授してもらったのが始まりです」

この連載は今回が初回です

ムーンウォークでクラスの人気者になったFISHBOYさんだが、当時は自分がダンサーの道を歩むことになろうとは夢にも思っていなかった。そんな彼が本格的にダンスに関心を持ち始めたのは、中学生になってからだ。

「中学2年生のとき吉祥寺の商業施設でブレイクダンスをしている人がいて、かっこいいなと思いました。本で調べると、住んでいるところから自転車で40分くらいの場所にダンス教室があるとわかったので、早速習いに行くことにしたのです。ところが、ブレイクダンスは床を使って踊るので、体が痛くて思った以上にうまくいかず、すぐに辞めてしまいました。

それからしばらくして高校1年生になったとき、私が過去にダンスを習っていたことを知った俳優志望の友人から、役者になるためにはダンスのレッスンも受けなければならないので、一緒についてきてくれないかと誘われたのです。そこで、もう1人誘って3人で立ち踊りのレッスンを受けに行きました。すると、一緒に習った2人よりも自分の覚えが早かったので、これは向いているかもしれないと思ったのです」

FISHBOYさんも最初からダンスの達人だったわけではない。やってみたいと感じたことをいろいろ試しているうちに得意意識を持てることに出会い、もっとその力を伸ばしたいと思うようになっていったのだ。

FISHBOYさんは人よりもダンスを覚えるのが早かったというが、ほかの人と比べていったい何が違ったのだろうか。それは、並外れた身体能力を持っていたからではないか。そんな仮説に対して、予想外の答えが返ってきた。

「ダンスの覚えが悪い人は、大抵何となく全体を見てしまっています。逆に覚えがいい人は、1回目に見るときは腕を見る、2回目に見るときは足を見るという具合に、部分を見ています。一度に全部覚えようとして注意散漫になるのではなく、動き一つひとつに注目し、分解してから再現するのがダンスを習得する際の近道なのです」

ダンスと文章は似ている

アフリカには「象を食べるには一口ずつ」ということわざがある。大きな象も一口サイズにして食べていけば、最終的に平らげることができるという意味だ。ダンスも一度に覚えるのは難しくても、各パーツの動きを覚えていけば、最後には全体の動きをマスターすることができるようになるとFISHBOYさんは説く。

「ダンスは文章に似ています。子どものころ、「あ・い・う・え・お」という具合に仮名を覚えましたよね。仮名を組み合わせると、単語をつくれるようになります。ダンスも同じで、「蹴る・手を上げる」という個別の動作を組み合わせると、1つのまとまりで表現することできるようになります。

例えば、ダンスの「ステップ1、2、3」というかたまりが「りょ・く・ちゃ（緑茶）」という単語、ストップが句読点、つながった動きが文や文章に相当するイメージです。語学学習と同じように、一般的に子どもには『感性』で、大人には『理屈』でダンスを教えるようにしています。そして、慣れてくれば普段話すときに意識しなくても言葉がスラスラ出てくるように、ダンスでも動きが自然に出てくるようになるのです」

子どもには『感性』で、大人には『理屈』でダンスを教えている（撮影：今井康一）

まず、仮名を覚える。仮名をつなげて単語にする。単語をつなげて文にする。文をつなげて文章にする。ダンスは言葉を話すように身に付けられるものだと、FISHBOYさんは教えてくれる。

手応えが得られるようになると、毎日練習に取り組むのが楽しくなってくる。それに、ストリートダンスのいいところは、これといった準備が必要ないところだ。自分の部屋や公園で毎日稽古を重ねるうちに、FISHBOYさんはどんどんダンスにのめり込んでいった。しかし、ダンスは楽しいばかりで、つらいと思うことは一度もなかったのだろうか。

「辞めたいと思ったことは何度もあります。正直言って、当時はダンスを職業にできるとは思っていませんでした。ところが、そのころ3人のチームで練習していて、私がダンス以外に気になることをやりたいと言い出すと、リーダーから『それをやってもいいけど、ダンスをやる時間はあるはずだ』と言われました。でも、そのとき厳しく言ってもらえたからこそ、今までダンスを続けてこられたのだと思います」

心理学の世界には「一貫性の法則」という言葉がある。自分が意思表明したことに対して、一貫した行動を取りたいという心理作用が働くそうだ。それでも挫折しそうになることがあるかもしれない。そんなとき、「1人では続けられないことでも、仲間となら続けられる」と、FISHBOYさんは言う。

テクノロジーを活用しない手はない

さらに、FISHBOYさんはダンスの上達を加速させるために、積極的にテクノロジーの力を練習に取り込んでいった。

スマホや動画サイトの普及でダンスの世界も大きく変化しているという（撮影：今井康一）

「自分が頭の中で思い描いている姿と実際の姿の間には、想像以上にギャップがあるものです。自分が踊っている姿をビデオで撮ってみると、脳内でイメージしていた姿とまったく違う。

かっこよく踊れたつもりなのに、なんでこんなにかっこ悪いのだろうと思うことがよくありました。その点、ビデオは超客観的です」

かつてはビデオ機材も高価だったし、映像を記録するにはテープを購入しなければならなかった。しかし、今ではスマートフォンを持っていれば、誰でも手軽に映像を撮影することができるようになった。

それだけではない。映像は世界中にシェアされるようになり、スポーツでもアートでも料理でも、その道のプロの映像を簡単に視聴することができるようになった。FISHBOYさんは、このことがダンスの世界にも大きな変化をもたらしているという。

「あるとき、アジアの学生ダンサーナンバーワンを決めるダンス大会の審査員をしていました。その出場者の中に、インドネシア出身でものすごくダンスのうまい子がいたのです。気になって『誰に習っているの？』と聞いてみると、

なんと、『普段は山奥に住んでいて、先生なんていないよ』という答えが返ってきたのです。インターネットの普及と動画の発展によって、直接先生からレッスンを受けられる環境がない子どもたちでも、いつでもどこでもダンスを学べるようになりました。質の高い映像を見られるようになって、国内国外を問わず圧倒的に成長のスピードが上がっているように思います」

同様の話を日本フェンシング協会の太田雄貴会長にも聞いたことがある。昔は国体選手の試合映像をビデオテープが擦り切れるまで見ていたが、今ではゴールドメダリストの試合をYouTubeで何度も観ることができる。それに伴い、格段に選手のレベルも上がっているというのだ。

テクノロジーが発達し、誰もが動画で学べるようになった一方で、懸念もあるとFISHBOYさんは続ける。

「ダンスはスポーツであり、アートであると思っています。中途半端にまねするだけだと、世界的にダンスが似通っていって面白くなくなってしまいます。審査員をしていると、実際にその傾向を強く感じることがあります」

才能とは、努力の積み重ねである

上手な人の動作を模倣すること自体は悪くないが、コピーレベルに止まらないためには何が必要なのだろうか。

「私はある沖縄の方のダンスが好きで、その方のビデオばかり何度も繰り返して観ていました。よくテレビでモノマネ芸人がご本人にあいさつをしに行くシーンがありますが、それと同じように、憧れていた方に『申し訳ございません。最近踊りが似すぎていると言われておりまして』と話したところ、その方から意外な言葉が返ってきました。

『どんどんまねしてください。まねて、まねて徹底的にまねしていると、そこから我（が）が出てきますから』と。そのとき、自分だけのオリジナリティーを生み出すためには、突拍子もないインプットを行い、自分なりに昇華していくことが必要なのだと教わりました」

ほかと違う表現をしようとする際、バレエやコンテンポラリーなど、隣の畑をのぞいてみるというのはよくあることだ。しかし、FISHBOYさんはダンスというカテゴリー自体から飛び出し、アミューズメントパークのロボットやブリキの人形や、動物園のゴリラや鳥の動きを完コピーしながら独自のダンスを生み出していった。

動物園へ行きゴリラや鳥を観察して、その動きをダンスに取り入れているそうだ（撮影：今井康一）

結果を出している人の話を聞くと、結果を出せない人は必ずと言っていいほど、「自分には才能がないから」と口をそろえる。

しかし、FISHBOYさんは天賦の才能がある人はごくまれな存在であり、才能は自らの力によって蓄積することができるものだと話す。

「私は、才能とは知らないうちに積み重ねた努力のことだと思っています。例えば、野球をしていた人がサッカーのキーパーで日本代表になるということがあります。一見つながりがないように思えることであっても、あることに対する努力が別の素養をつくっています。

私の場合も、幼少期にサッカーやムーンウォークの練習をしていたことが、現在のダンスにつながっているように思います。知らないうちに積み重ねてきた努力が何かに向いているとわかった瞬間、それは才能になると思うのです」

だからこそ、FISHBOYさんはもっと大人たちが子どもたちに「自分が向いていること」に気づく機会を提供していくべきだと主張する。

「親が何の仕事をしているかわからないけど、毎日つらそうに帰ってくる。大人がお昼に何をしているのか情報を与えられていないのに、将来の夢を聞かれる。それでは、子どもたちは自分が何に向いているか、気づくこともできません。そのためには、子どもたちにもっとワクワクする話を聞かせるか、そういう人の姿を見せるしかありません」

企業が「ぜひ我が社を見てほしい」というのと同じように、「ぜひ私の仕事を見てほしい」とアピールできる大人が増えれば、早い段階にたくさんのワクワクする未来があることを知り、自分に向いていることに気づく子どもが増えるかもしれない。

踊る喜びを、日本全国に

これまで数々の結果を出してきたFISHBOYさんの教えは、ダンスはもちろん、それ以外にも取り組みにも幅広く応用することができるだろう。

最後に、FISHBOYさんに今後の展望について語ってもらった。

FISHBOY／ダンサー、振付師。1985年大阪府生まれ。オリエンタルラジオの中田敦彦氏の実弟。オリエンタルラジオの2人とユニットを組んだ6人編成のダンス＆ボーカルグループRADIOFISHとしても活躍中。2003年『DANCEATTACK高校生』全国大会優勝、2009年『JUSTE DEBOUT』世界大会で優勝など数々の受賞歴がある。日本人ダンサーでは初となるアディダスオリジナルからスポンサード契約を受けた（撮影：今井康一）