高橋大輔が魅せるダンスショー ――「夢や目標の見つけ方？ …僕も今、探しているところです（笑）」
氷上のフィギュアと舞台でのダンス「全然違う…」
――6月に上演予定の『LOVE ON THE FLOOR 2017』は、米国のトップダンサーやフィギュアスケーターたちが、さまざまな“愛”のかたちを卓越したダンスで表現するダンスショー。大好評だった昨年の公演に引き続き、第2弾となる今回も高橋さんの出演が決まりました。率直な感想はいかがですか？
またできる喜びと、何よりもプレッシャーを感じていますね（笑）。前回と比べて「変わっていないな」って見られてしまわないか、その怖さみたいなものがあって。初めてだった前回とはまた違う意味で、プレッシャーは大きいなと思っています。
――今回は、主演・構成・演出を手がけるシェリル・バークさんとの“ダブル主演”ということで、高橋さんの出番や見どころもさらに増えそうですね。
演目自体は前回のものをさらにブラッシュアップしていきますし、僕のシーンも増える予定です。前回は初めての参加ということもあり、難しい部分もたくさんあったのですが、稽古中から本番期間中まで、充実した時間を過ごせました。その経験をしたぶん、今回はさらに自分のダンスに集中できるかなと思っています。
――高橋さんはどんな役を演じるのでしょうか？
愛をテーマにした舞台で、「ときめき」「情熱」「とまどい」「嫉妬」「無償の愛」というさまざまな愛の局面を、僕がつないでいく“ナレーター”という役割です。それぞれの愛のかたちを、雰囲気を変えながら演じていきます。
――素足で踊る高橋さんの姿って、見ている側にとっては新鮮なのですが、氷の上を滑るのでなく、舞台に足をつけて踊る感覚はどんな気持ちですか？
氷の上と陸の上はまったく違うんです。バランスの取り方も違いますし、とくに回転が難しいです。陸だと、滑るように回転できないですし、かといってピタッと止まるのも難しくて。自分のスケートの感覚で回転してしまったり、飛んでしまったりするので、キレイに見えるように動き方を変えていかなくてはいけない。そういう難しさを最初はすごく感じました。
――やはり、細かな部分での違いがあるんですね。
あと、スケート靴を履いているときよりも、つま先をすごく意識しなくてはならないんです。足首も硬いので、なかなかキレイに見えなくて…。いやぁ、頑張らないと、ヤバいんです（笑）。だから最近はずっと、つま先をのばすストレッチをやっています。
――スケートの演技のときとは違う、回転や足先の表現。公演でぜひ注目したいポイントですね！
いや、そこはあんまり注目しないでほしいかも！（笑）
舞台に上がれば「俺を見てくれ！」に豹変!?
――フィギュアスケートのように得点が加わる競技と比べて、アイスショーやダンスでは、踊るときに何か意識が変わったりしますか？
変わらないですね。フィギュアのときも、得点はあまり気にしていなかったんです。表現って曖昧なものなので、もちろん好き嫌いも入ってきますし、そのときによって数字も違ってきます。たぶん採点する方も、点数をつけるのって相当大変だと思うんです。だからそこはあまり考えすぎず、自分が「これを見せたい」という気持ちを一番大事にしていました。
――滑っているときや踊っているときは、どういうことを考えているんですか？
「俺を見てくれ！」ですね（笑）。このプログラムを見せたいって、ただそれだけです。でも、普段の生活では全然違って、むしろ「見ないで！」っていう感じなんですけど（笑）。
――先ほどの撮影のときにも「バラを持つのは照れる」っておっしゃっていましたね。こうしてお話していると、氷上での華やかな印象とはうらはらに、高橋さんってシャイな方なんだなと…。
そうなんですよね、こう見えて…（苦笑）。
――でも舞台に一度立てば、「俺を見てくれ！」になるわけですよね。小さい頃から、そうなんですか？
不思議と、なるんですよね。昔からそうだったわけではないと思うのですが。でも、小さいときは全然踊れなかったながらにも、ダンスなど身体で表現するものを見るのは好きでした。「カッコいいな」っていう憧れは常にありました。
――高橋さんの魅力のひとつが、全身からあふれる“色気”だと思うのですが、ご自身では色気についてどんなふうにお考えですか？
色気については、意識しています。僕は、色っぽいのも、艶っぽいのも好きなんです。たとえば、テレビや映画を見ているときでも「この人、色っぽいな」と思ったら、目線の使い方や歩き方、しぐさとか手の出し方とかを、気にして見るようにしています。「これ、今度やってみよう」とか思いながら（笑）。
