「LOVEファッション─私を着がえるとき」東京展が開幕、ギャルソンやディオールなど時代を彩った名品を公開
同展では、京都服飾文化研究財団が所蔵する18世紀から現代までの衣服約75点を軸に、ファッションとの関わりで見られる様々な「LOVE」のかたちについて考察。同展のための新作を含めた約40点のアートも展示する。
会場は、チャプター1からチャプター5まで、5つのテーマで構成されている。チャプター1は「自然にかえりたい」。毛皮や鳥の羽など、人類最初の衣服として自然界からもたらされた素材にフォーカスを当て、文明が高度に発達した今日においても、自然に対する憧れや敬愛、身にまとってみたいという願望を抱かせる多種多様な衣服をピックアップ。18世紀の男性用のウエストコートや、20世紀前半に流行した鳥の羽根や剥製で装飾された帽子、木材を素材としたアート作品を展示する。
チャプター2は「きれいになりたい」。身体美を実現させるために19世紀に用いられたコルセットのほか、布地の芸術作品として卓越した造形を生み出したクリストバル・バレンシアガ（Cristóbal Balenciaga）やクリスチャン・ディオール（Christian Dior）、山本耀司の作品、身体の美しさの概念に揺さぶりをかけた川久保玲による「コム デ ギャルソン（COMME des GARÇONS）」の通称「コブドレス」など、20世紀の服飾史を彩った名作の数々が並ぶ。
チャプター3では、社会で生きる多くの人が持つ「ありのままでいたい」という願望にフォーカス。1990年代以降、「プラダ（PRADA）」や「ヘルムート・ラング（Helmut Lang）」が牽引したミニマルファッションを中心に、「究極のミニマル」とも言える下着スタイルなどを展示する。
チャプター4は「自由になりたい」。アイデンティティの変容について描いた小説「オーランドー」に触発された、コム デ ギャルソンと「コム デ ギャルソン オム プリュス（COMME des GARÇONS HOMME PLUS）」の2020年春夏コレクションおよび川久保玲が衣装デザインを手掛けたウィーン国立歌劇場でのオペラ作品「Orlando」の映像を公開する。
チャプター5は「我を忘れたい」。「こんな服が着てみたい」という願望や、「あの服を着たらどんな気持ちだろう」という期待、欲しかった服に袖を通したときの高揚感など、服を着ることのときめきや楽しさを表現する。二宮啓や渡辺淳弥、トモコイズミ、「ヴィクター＆ロルフ（VIKTOR＆ROLF）」などの作品を披露する。
■LOVEファッション─私を着がえるとき
期間：2025年4月16日（水）〜6月22日（日）
会場：東京オペラシティ アートギャラリー
所在地：東京都新宿区西新宿3丁目20−2
開館時間：11:00〜19:00（入場は18:30まで）
休館日：月曜日、5月7日（水）※4月28日（月）、5月5日（月・祝）は開館
